Dans notre toute nouvelle série d’entretiens, nous vous présentons les personnes qui nous inspirent le plus : des créatifs, des éducateurs, des militants, des leaders communautaires et les sur-humains de tous les jours qui nous tiennent en haleine. Nous vous emmènerons dans leur quotidien, leur habitat et leur espace de travail. Nous parlerons de motivation, d’inspiration et, bien sûr, de style.
Notre muse du mois d’octobre : Fariha Róisín, une auteure et militante multidisciplinaire australo-canadienne qui a plus d’endurance, de dévouement et de sagesse dans son petit doigt que la plupart des gens dans une vie entière.
Lorsque nous l’avons rencontrée par vidéoconférence le matin suivant le lancement de son dernier roman, Like A Bird, elle portait un pantalon de survêtement, du rouge à lèvres rouge pomme et une queue de cheval désordonnée pour nous régaler de ses histoires de pouvoir féministe, de bien-être et de science, de race, de genre et d’identité. Lisez la suite pour en savoir plus sur Fariha, dans ses propres mots.
ALORS, C’EST QUOI LE QUOTIDIEN DE FARIHA CES JOURS-CI ?
Eh bien, je suis actuellement bloquée à Montréal. J’essayais de prendre l’avion pour retourner à New York, où je vis, après avoir passé l’été à Lisbonne et à Londres avec ma partenaire. Je ne peux pas rentrer aux États-Unis par avion parce que je ne suis pas américaine. Je suis Canadienne, alors je reste ici, entre deux sacs avec lesquels je vis depuis la mi-juillet.
La rupture de la pandémie a été tellement sismique que chaque jour est différent. Mon livre est sorti hier et je me sens juste... placide. C’est vraiment étrange de sortir une œuvre quand on est dans un état d’esprit comme aujourd’hui. Et puis être flottante et ne pas pouvoir rentrer chez moi a été vraiment difficile. À New York, j’avais davantage de rituels. Maintenant, la seule routine que j’ai est la méditation et la prière. Et puis tous les deux jours, si je vais bien, je fais du yoga.
Ma seule routine est la méditation et la prière. Et puis tous les deux jours, si je vais bien, je fais du yoga.
LA PERTURBATION DE LA ROUTINE ET DE LA VIE FAMILIALE EST SI RÉELLE. COMMENT VOIS-TU LA PANDÉMIE FAÇONNER VOTRE MONDE AU-DELÀ DE LA LOGISTIQUE QUOTIDIENNE ?
À bien des égards, je suis fracturée. Ma compagne vit entre Londres, Glasgow et Lisbonne. Le fait de pouvoir la voir, puis de ne plus la voir, a été très difficile à vivre. Je pense que beaucoup d’entre nous cherchent à savoir à quoi ressemble la vie maintenant. Je suis une immigrée, et une immigrée très privilégiée. Je suis classé sous le visa 0-1, qui est réservé aux "personnes ayant des capacités ou des réalisations extraordinaires". C’est le visa de beaucoup d’acteurs et d’artistes.
Mais cette année m’a radicalisée. Elle m’a poussé à remettre en question et à examiner le capitalisme en profondeur, à revoir des choses comme le colonialisme et l’immigration. Et plus encore, à regarder l’abolition et à croire en ses possibilités. Je pense que l’abolition est vraiment utopique. Mariame Kaba, qui écrit beaucoup sur l’abolition, dit qu’une grande partie du mouvement repose sur l’espoir. Et je pense que c’est tellement le cri de ralliement de notre époque — il faut avoir de l’espoir. C’est tout ce qu’on a.
L’EXPRESSION "CITOYENNE DU MONDE" ME VIENT À L’ESPRIT QUAND JE PARLE AVEC TOI. COMMENT TON MODE DE VIE A-T-IL AFFECTÉ TON IDENTITÉ ?
J’ai grandi en Australie. Je suis née au Canada. Je suis de parents bangladais. Ce sont des mondes très différents pour la plupart des gens. Et avec cela viennent les privilèges, mais aussi un mélange particulier de solitude.
Je suis l’enfant de trois cultures. Quand j’ai commencé à écrire Like A Bird, j’avais 12 ans et je vivais en Australie. J’y ai travaillé jusqu’à l’âge de 15 ans, puis j’ai fait des pauses, écrivant par intermittence jusqu’à 19 ans, âge auquel j’ai déménagé à New York pour la première fois. Je suis devenue profondément obsédée par la culture américaine. Je voulais m’assimiler dans une certaine mesure ; j’ai eu un premier petit ami blanc. J’étais tout simplement dans un monde différent. Et tout cela se lisait dans mes pages.
J’aurais vraiment dû mieux cataloguer chaque version de Like A Bird, car ce sont des preuves d’archives. Mon identité a été refaçonnée tellement de fois. Même la façon dont je suis devenue plus radicale a vraiment commencé à apparaître dans mon écriture, dans mes personnages.
La mode a fait de moi une toile. Elle m’a donné une relation à mon corps qui n’existerait pas autrement.
COMMENT TOUS CES MONDES ONT-ILS INSPIRÉ TON STYLE PERSONNEL ?
Eh bien, tout d’abord, les Australiens sont les gens les plus cool de la planète. Ils ont un goût impeccable en matière d’art et de mode. Je pense qu’une grande partie de mon goût vient du fait que j’ai grandi en Australie. Je me souviens m’être habillée avec des motifs, tous très similaires, dès l’âge de 12 ans.
J’aime jouer et dépareiller les imprimés. J’aime la couleur. Chaque jour est différent. Quand j’étais enfant, mon style reposait en grande partie sur la friperie. Je regardais beaucoup de films français de la nouvelle vague. C’était donc un motif de style. Et puis Wes Anderson est arrivé et bam ! La couleur.
De plus, la culture sud-asiatique — bangladaise — est si colorée. Plus je vieillis, plus je commence à apprécier ma culture, ce qui est un bien triste constat. On m’a toujours dit de ne pas m’exposer au soleil et on m’a inculqué le colorisme. J’ai donc appris à m’aimer dans mes vêtements. J’ai grandi autour de beaucoup de Blancs qui avaient des idées très confuses sur mon corps, c’est pourquoi j’ai écrit Being In My Body. C’est donc une négociation constante qui m’attire vers des vêtements qui me font m’aimer sur le moment. La mode a fait de moi une toile. Elle m’a donné une relation à mon corps qui n’existerait pas autrement, et une certaine forme d’acceptation de celui-ci.
PENDANT TA DERNIÈRE TOURNÉE, TU ÉTALAIS DES CRISTAUX SUR LA SCÈNE AVANT DE COMMENCER CHAQUE LECTURE. AS-TU DES STYLES D’ÉCRITURE OU DES RITUELS SIMILAIRES ?
Oui. J’adore fumer de l’herbe et écrire. Je considère que c’est un tel outil. Je m’en sers beaucoup. Un grand bravo à la médecine par les plantes, honnêtement ! J’ai été changé à jamais par chacune des plantes médicinales que j’ai prises. Je suppose que je deviens plus “woo” ces temps-ci.
Il y a tellement de démarches auxquelles nous n’accordons aucun crédit, comme la médecine par les plantes, la spiritualité ou même quelque chose comme l’ashwagandha, qui soutient la mémoire et le système nerveux, qui aide l’être entier, en fait. Nous ne considérons pas les choses terrestres comme ayant de la valeur. Et beaucoup d’entre nous tirent tellement de choses de la terre. Nous vivons sur la terre, nous apprenons de la nature et de l’espace. Je me suis souvent disputée avec des hommes pour savoir si l’astrologie était intellectuelle ou non. Et, vous savez quoi, c’est une science vieille de 3 000 ans... construite sur des données !
Maintenant que j’écris ce livre sur le bien-être et que j’apprends toutes les façons dont on se l’approprie, je pense aussi aux façons dont le langage est codé, comment il devient une arme et est utilisé. Et comment les suprémacistes blancs codent leurs mots, et les hommes le font aussi, tout le temps. Ils ne comprennent même pas à quel point ils militent pour leur masculinité.
LE TRAUMATISME EST AUSSI UN THÈME DANS LIKE A BIRD, QUE TU AS MIS 18 ANS À ÉCRIRE. COMMENT SAIS-TU QU’UNE ŒUVRE EST ACHEVÉE ?
Je ne sais pas si une œuvre est jamais terminée, et il faut accepter cela. Il y a tellement de choses que je changerais dans How To Cure A Ghost. Je suis sûre que je ressentirai la même chose pour Like A Bird
dans cinq ans. Ou peut-être pas. J’ai lu un jour que Zadie Smith ne lisait jamais de livres datant de plus de cinq ans, car elle a tellement évolué en tant que personne. Et en tant qu’écrivain, c’est presque embarrassant pour elle de regarder son propre travail. C’est ce que je ressens tout le temps. J’essaie d’arriver à un endroit où je suis en paix avec tout ça.
C’est comme un tatouage. Tu l’honores. Même s’il est un peu croche.
DE QUOI A L’AIR TA VIE PROFESSIONNELLE APRÈS LE LANCEMENT DE LIKE A BIRD ?
J’ai vendu mon quatrième livre, ce qui est très excitant. Who Is Wellness For, qui sortira au printemps 2022, est mon premier ouvrage non romanesque. Je fais beaucoup de recherches pour ce livre en ce moment, j’étudie le complexe industriel du bien-être.
J’ai aussi ma lettre d’information hebdomadaire, qui n’est pas vraiment hebdomadaire pour le moment, mais c’est quelque chose dont je suis vraiment tombée amoureuse. J’écris également deux films, une émission de télévision et je jongle avec de nombreux petits projets. C’est vraiment amusant.
DERNIÈRE QUESTION : QUI OU QUOI EST TA PLUS GRANDE MUSE ?
J’en ai trop : Susan Sontag, June Jordan, Audrey Lord, Angela Davis. Elles disent toutes des vérités qui n’étaient pas autorisées ou encouragées. Il en faut beaucoup pour dire la vérité.
Rokeya Sakhawat Hossain était une femme bangladaise — ou une femme du Bengale, avant la partition en 1905. Elle a écrit un livre intitulé Sultana's Dream and Padmarag, qui est une utopie féministe. Elle n’avait même pas le droit d’aller à l’école ou à l’université. Elle a juste appris et écrit sa propre utopie. Et je n’ai jamais entendu parler d’elle jusqu’à cette année. Pourquoi ? Parce que les femmes sont effacées de l’histoire. Et il est de notre devoir de les archiver et de nous en souvenir, car nous devons tant à nos ancêtres. Elles ont ouvert la voie pour que nous soyons ici.
Photos : Oumayma Tanfous
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