El jean azul. Este modelo clásico se da hoy por sentado, pero hay una gran historia detrás de este básico informal y todo empieza con un número premonitorio. Todo un aura de misterio existe en torno a la elección del número «501®», pero una cosa está clara: es el número que cambió todo. Todo empezó con la primerísima colaboración de la marca: el mayorista de San Francisco Levi Strauss y el sastre afincado en Nevada, Jacob David, se unieron para revolucionar los pantalones de trabajo con la incorporación de remaches duraderos para hacerlos todavía más fuertes. El dúo de denim patentó este proceso el 20 de mayo de 1873 con la creación de un modelo para todos los jeans azules y para el resto de la historia. Ahora conocemos este icono como los jeans Levi’s® 501®.
El distintivo diseño del legendario denim de cinco bolsillos, fit recto y bragueta de botones ha llegado a significar la ruptura de las reglas, la inclusividad, el «llévalo sensacionalmente como quieras». Lo que fue una vez un uniforme funcional se ha convertido en el fit preferido de todos, desde estrellas de pop o políticos hasta rebeldes tecnológicos y roqueros; y, ahora es un lienzo en blanco para la expresión creativa de instauradores de estilo como tú. Tanto si *acabas* de añadirlos a tu carrito como si llevas puestos un par de segunda mano usados hasta la perfección, el legado de los jeans 501® continúa representando el pasado, el presente y el futuro de un modelo icónico. ¿Hemos dicho que este fit mejora con el tiempo?
Para celebrar los 149 años del épico denim, nos hemos unido a siete visionarios que encarnan verdaderamente el espíritu de los jeans 501® para rendir homenaje al tándem que inició todo.
Kid Cudi (@kidcudi) es un innovador de hip-hop, actor, productor y un explorador sónico intergaláctico. Cudi, conocido por su estética psicodélica y sus letras autobiográficas que tratan temas como la depresión, la adicción y las facetas más oscuras de la psiquis humana, creó su propio nicho distintivo en el mundo de la música pop y la cultura popular. Un franco defensor de la saludad mental y de la concienciación sobre la adicción, Kid Cudi ha hablado abiertamente de sus propias luchas, y ha ayudado así a los fans a establecer conexiones y a obtener inspiración de este prolífico intérprete. Similar a sus canciones que retan al género, este visionario, nacido en Cleveland y afincado en L. A., siempre ha evolucionado y ha cambiado para mejorarse y llevar al límite de la galaxia sus capacidades artísticas. Su lanzamiento más reciente Man on the Moon III es un esfuerzo trascendental y ambicioso que cierra la tercera parte de la saga lunar del universo de Cudi.
Mis jeans vintage 501® sientan como un guante, son perfectos. No pienso quitármelos ni un p**o día.
– Kid Cudi
Gabriella Karefa-Johnson (@gabriellak_j) es mucho más que una estilista. Es una creadora de cambios de paradigma que revoluciona el mundo de la moda con cada una de sus sorprendentes editoriales. Gabriella también es la primera mujer negra en dar estilo a la portada de la revista Vogue mediante la creación de una icónica imagen de la modelo Paloma Elsesser, que recuerda a una moderna Afrodita emergiendo de la mítica espuma del mar. También es la mente artesana de la épica portada de edición especial con la vicepresidenta Kamala Harris. Después de haber trabajado para grandes como Tonne Goodman, Julia Sarr-Jamois y Joe Zee, desarrolló su propia firma con un punto de vista en el que elabora bonitas historias a la vez que sobrepasa los límites de la representación para cambiar el aspecto de la moda.
La modelo y música Staz Lindes (@yostazyo) lo es desde su nacimiento. Hija de Hal Lindres, guitarrista del icónico grupo de los 80 Dire Straits, y de la modelo Mary Lovett, esta bonita londinense afincada en L. A. se animó a fomentar su creatividad y a seguir los famosos pasos de su familia. Aunque el estrellato es algo natural para Staz, esta autoproclamada «empollona» sigue manteniendo los pies en la tierra. Después de ser vista en el escenario con su banda de punk The Paranoyds, Staz hizo su debut en las pasarelas con Saint Laurent y fue musa del influyente diseñador de la marca Hedi Slimane, llegando a convertirse finalmente en el rostro de Yves Saint Laurent Beauté. Actualmente, se mueve con naturalidad entre la motivadora garra de una música de gira y la elegancia inherente de la alta costura.
No hay nada tan cómodo y versátil como los 501®. Puedes ir femenina o masculina con ellos.
– Staz Lindes
Lo multifuncional ni siquiera se acerca a las innovadoras habilidades de Tremaine Emory (@tremaineemory). Principalmente, este prolífico creativo es un narrador que entrelaza relatos conceptuales con todo lo que toca. El árbitro cultural, artista, director creativo y fundador de la marca de ropa urbana Denim Tears, normalmente usa el denim para explorar la historia del algodón en Estados Unidos y la inherente conexión del tejido con la esclavitud. El vestuario y los accesorios resultantes son prendas en forma de arte que confrontan y reutilizan símbolos de la diáspora africana, como una guirnalda de algodón o un modernizado sombrero de plantación. Con una fluida, infinita y creativa gama, Tremaine también ha consultado a gente como Frank Ocean, Virgil Abloh, Tom Sachs, André 3000, y ha sido director de marca para YEEZY.
Gia Seo (@giaxseo) , modelo, directora creativa e innovadora de estilo, es tanto una visionaria como una estratega. Afincada en Brooklyn, la creativa y entusiasta de calcetines desafía la norma mediante su estilo POV y su incesante misión de inclusividad, especialmente para la comunidad asiática americana. La representación importa y Gia es muy consciente de ello al elegir sus colaboraciones y con quién trabaja; no pueden limitarse a hablar, sino que también tienen que actuar. Nacida y criada en Alaska, Gia también es una apasionada de las iniciativas centradas en el planeta y cree que la industria del denim es el primer lugar donde estos cambios pueden y deberían ocurrir.
La inestimable contribución de Mike D's (@miked) a la música y la cultura popular es inconmensurable. El presentador musical, multinstrumentista y tercio del legendario grupo de hip-hop Beastie Boys, junto con sus colegas de banda MCA y Ad-Rock, aportó descarados sonidos de punk rock, estilos líricos inteligentemente cómicos y fuertes sonidos de prueba a la escena del rap de Nueva York de los 80. Mientras su trascendental debut, “Licensed to Ill”, los situó en el mapa con ritmos rebeldes y golpes angustiosos, Beastie Boys dieron un giro para crear sonidos que transgredieron el género y se convirtieron en la banda sonora de los 90 y principios de los 2000. Actualmente, el ávido surfista y amante de la música presenta el ultrapopular programa de radio The Echo Chamber, con entrevistas a artistas y una depurada reproducción de canciones imprescindibles.
El modelo Nathan Westling (@nathanwestling) finalmente se siente cómodo en su propia piel. Incluso después de haberse convertido en una de las caras más reconocidas de la moda y contoneado por las pasarelas de las marcas y firmas de moda más aclamadas, Nathan nunca se sintió verdaderamente él mismo. Todo eso cambió cuando anunció su identidad de género masculina y se tomó un descanso de su floreciente carrera para alinear mente y cuerpo. Ahora que ha vuelto al mundo de la moda, el ajetreado modelo ha sido acogido por la industria y por sus compañeros, y lo que es más importante, está viviendo su verdad genuinamente y bajo sus propias condiciones; su entusiasmo y su pasión por la vida son contagiosos. Mediante su trayectoria personal, espera inspirar y educar a otros a vivir también su propia verdad.
